Un libro muy especial que nos acerca a la verdad que nos dicen las horas, cuando están desnudas, tal y como son. La desnudez expresiva de las horas hace una indagación interior y exterior. Es una forma de compartir las vivencias, la existencia, la realidad, la noche y el dia, el tiempo, la vida misma, con sus luces y sus sombras. El poemario nos acerca a la reflexión, nos lleva a pensar acerca de cómo aprovechamos nuestro tiempo, porque estamos de paso y la vida es corta. Un libro completo, contextualizado en el tiempo actual, que destaca y visibiliza a la mujer, a la problemática social que sufren los silenciados, los vulnerables, las victimas del maltrato, víctimas de la guerra, del racismo, los más vulnerables, los olvidados, los nadies. La poeta resalta la importancia del compromiso social que en ella se hace carne y sin olvidar la realidad que nos rodea, nos invita a descubrir en sus poemas ese grito, ese llamado de atención, que vibra en el viento y que no tiene fin. Sus poemas propician una visión positiva del acontecer de cada dia, de cada hora, intentando darle un sentido a la existencia. Y escribe la poeta en uno de sus versos: “Lee estos versos con ansias/como si leyeras las líneas de la vida,/ que estas son horas reveladoras,/ horas infinitas, horas compartidas,/creando la magia entre el verso,/ tu mirada encendida/ y mi palabra viva.”

Diez miradas le hicieron falta a Huidobro para descubrir la belleza entre un sueño y una catástrofe; Sabines buscó el rastro de una mirada en la sombra del agua y el eco de un suspiro; Cernuda, una mirada fugaz entre las sombras; Storni la perdió distraídamente sin volverla a encontrar; y Bécquer… Bécquer la intercambió por un mundo. ¿Cuánto vale una mirada en la poesía? María Ángeles Lonardi lo sabe bien. Por eso, los versos que componen En el vértigo azul de una mirada retoman esta imagen en un tiempo como el nuestro que demanda una mirada activa. En estos versos, Lonardi nos regala su mirada, generosa y honesta. Al igual que la de los poetas románticos, se dirige hacia adentro, se sumerge en las aguas más profundas, como diría Shelley en su «Endymion», pero también mira punzantemente al exterior, a la realidad social y la denuncia sin tapujos. En este viaje a través de la mirada, Lonardi mira sin miedo y nos hace mirar con ella. Sin miedo. Mirar es un acto de elección, ya lo decía Berger. Si elegimos mirar con Lonardi, nos veremos a nosotros y a nosotras mismas en los espejos de sus palabras, pero también, como Alicia, los cruzaremos para ver qué hay al otro lado. Tal vez encontremos el abrazo que tanto anhelamos. Gerardo Rodríguez Salas

Muchas líneas vitales señalan el caminar humano, pero hay dos que marcan el camino hacia la nostalgia, el tiempo y el espacio. La poeta comienza en su lugar de origen. Ella se encuentra lejos y recuerda en el espacio y en el tiempo las personas, los lugares que fueron, los que ya se fueron o sufrieron una transformación con el paso del tiempo. En tiempos más recientes recuerda los viajes y su recepción en el alma, recuerda y no quiere que nada se vaya. Ya no está «in mezzo del cami de la mia vita» dantiano, se siente «más cerca del ocaso que del alba», nos dice en el poema «Maneras de vivir». Ha merecido la pena vivir a pesar de todas las adversidades. La poeta se ha parado a reflexionar sobre la vida y los soles alumbran lo ido, lo que se echa de menos, iluminando las raíces de las que procedemos y señalando que, no lo dice explícitamente, «ya no puedes volver atrás, porque la vida ya te empuja», de J. A. Goytisolo, en palabras de nuestra poeta: «He vivido a mi manera ( ) / y así será hasta el último momento / antes de que se vaya la luz». Soles de nostalgia, un alto en el camino, una reflexión y un nuevo caminar hasta el final. Antonio Duque Lara

Mariángeles Lonardi, poeta argentina afincada desde hace varios años en Almería, busca en este nuevo poemario un punto de apoyo ante los interrogantes vitales de cada día; pero no lo hace con un lenguaje ajeno, sino mediante pequeñas metáforas de su vida cotidiana que sabe revestir de lirismo. Recorre como una equilibrista del verso los laberintos de su cuerpo de mujer, los objetos y las personas con que vestimos un hogar y, más allá de la ventana y la puerta entreabiertas, da el gran salto a la calle, a los problemas sociales que nos acucian sin temor a llamar cada cosa por su nombre, ya sea pobreza, violencia o corrupción. Poemas para leer a deshoras está en la línea de la poesía escrita por mujeres en el ámbito hispanoamericano, es heredera de las lecturas de la autora y de su propia vitalidad sincera y no conformista. Francisco Vargas Fernández, Marzo 2017

El jardín azul, de María de los Ángeles Lonardi, refleja la pulsión sensorial de un tiempo que juega con la simbología y el onirismo, para internarse, palmo a palmo, pausadamente, por un universo de sensaciones que convocan a recorrer diferentes parcelas intimistas. Un jardín, de herencia modernista, donde se detienen las pausas, los deseos vitales y la esperanza, delta de un recorrido sin límites. Pilar Quirosa Cherouze.